Ciné - Die Hard 5, Une belle journée pour mourir de John Moore

John Moore - Die Hard 5, Une belle journée pour mourir : Un film à l'action explosive, mais totalement volatil et décevant !!!

Note : 1.5 / 5

Synopsis :

John McClane, le héros mythique des "Die Hard", le flic qui ne fait pas dans la demi-mesure, est vraiment au mauvais endroit au mauvais moment après s’être rendu à Moscou pour aider son fils Jack, qu’il avait perdu de vue. Ce qu’il ignore, c’est que Jack est en réalité un agent hautement qualifié de la CIA en mission pour empêcher un vol d’armes nucléaires.

Avec la mafia russe à leur poursuite et la menace d’une guerre imminente, les deux McClane vont découvrir que leurs méthodes radicalement différentes vont aussi faire d’eux des héros que rien ne peut arrêter.

Critique :

Fan inconditionnel de John McClane depuis ses débuts, j'attendais impatiemment ce nouveau rendez-vous avec le légendaire flic new-yorkais. Et pour être clair dès à présent, je suis sorti du ciné avec des aigreurs d'estomac terribles tellement la déception se révélait intense ! Las, ce cinquième opus est d’une fainéantise scénaristique indigne. Succession de cascades convenues, cet épisode fastidieux semble même avoir lassé son interprète principal qui en a perdu sa verve et son humour. Sans parler de Jai Courtney (Jack McClane, fils de John), aussi charismatique qu’une crosse de revolver ! 

En 1987, John McTiernan ("Predator", "A la poursuite d'Octobre Rouge") réalise le film d'action ultime des 80's, celui qui va redéfinir les codes d'un genre et faire de son héros un des plus populaires du cinéma : "Piège de Cristal" et son flic poissard, John McClane. Avec ce personnage de flic désabusé au mauvais endroit au mauvais moment, McTiernan propose au public un héros faillible et débrouillard, loin des gros bras qui tiennent alors le box-office dans leurs poches, à savoir Sylvester Stallone ou encore Arnold Schwarzenegger. Avec sa mise en scène inventive et dynamique, le futur réalisateur du "13ème Guerrier" livre un divertissement intelligent et imparable qui permet à Bruce Willis de gagner ses galons de star de cinéma.

Trois ans plus tard, Renny Harlin livre une suite certes moins définitive que son illustre prédécesseur mais sacrément fun : "58 minutes pour vivre". Avec son héros encore une fois aux prises avec des terroristes, cette fois-ci dans un aéroport, le film est violent, drôle, rythmé et augure de ce que le cinéma d'action des années 90 sera, en d'autres termes un héros, un lieu, une action.

Puis déboule, en 1995, le film qui va mettre tous les autres à l'amende : "Die Hard With A Vengeance", ou "Une Journée en Enfer". Marquant le retour de John McTiernan aux rênes de la franchise, "Die Hard 3" est un sommet du film d'action avec sa mise en scène nerveuse et immersive, son scénario ludique et jubilatoire et ses moments de bravoure. Bref, une trilogie parfaite, conclue par son meilleur opus.

Dès son annonce, ce "Die Hard : Belle journée pour mourir" a été attendu et redouté par les fans de l’agent de police. Le souvenir de ce duel entre un 38 tonnes blindé et F-35 numérique dans le dernier acte du précédent opus réalisé par Len Wiseman ("Underworld 1 & 2") avait quelque peu dérangé, avec un Bruce Willis qui commençait déjà à se faire vieux. Bien loin de la qualité de la trilogie originelle, ce quatrième volet restait tout de même un bon divertissement.

Alors que pouvions-nous attendre du réalisateur de "Max Payne" avec notre héros propulsé en Russie ? L’impatience de découvrir ce nouveau chapitre était bien là. La peur de la déception aussi. Mais ce à quoi je ne m'étais pas préparé, c’était à ce résultat catastrophique, bien en deçà de toutes mes prévisions les plus pessimistes.

John Moore ("Le vol du Phoenix", "Max Payne" ou "En territoire ennemi"), mercenaire à la botte de la 20th Century Fox, vient donc briser un héros et par extension, une franchise qui se défendait encore pas trop mal il y a de cela cinq ans malgré quelques errements peu convaincants. Les performances de cette "Belle Journée Pour Mourir" pâtissent d’abord énormément de son format d'image 1:85, beaucoup trop étroit pour ce type de spectacle.

Un comble pour une production qui mise tout sur la pyrotechnique et qui n’offre pour ainsi dire aucune histoire si ce n’est une intrigue de corruption et trahison diplomatique qui nous emmène tout droit vers Tchernobyl. On aurait pu accepter les énormes compromis fait avec le personnage et la réalité (comme réduire la radiation d’une pièce avec un aspirateur high-tech) s'il y avait eu une certaine distance de prise avec le sujet.

Le succès de la série reposait jusqu'ici sur la désinvolture de Bruce Willis / John McClane, embarqué malgré lui dans un contre-la-montre pétaradant, mais avec unité de lieu, de temps et d'action. Depuis, le film viril des années 1980-1990 s'est fait phagocyter par le thriller high-tech à la Jason Bourne. Cela s'incarne dans le coup de vieux donné au père par le fils : McClane junior est un agent de la CIA, qui voit son géniteur comme un dinosaure aux méthodes de bourrin. Mais quand la technologie le lâche, le vaniteux rejeton est contraint de reconsidérer son jugement. Papa retrouve un peu de crédit aux yeux de son espion de fiston. Au milieu des explosions se dessine alors, en filigrane, l'habituel éloge de la filiation.

Vous l'aurez compris, le scénario se trouve être plus une source de problèmes que de solution pour faire avancer l’action. Nombreux sont les raccourcis et maintes sont les aberrations dans un récit qui, par exemple, pour justifier la présence du fils comme le nouveau side-kick, fait de lui un agent secret travaillant sous couverture pour la CIA. Et le petit McClane devra tenir la distance aux côtés d’un papa qui, comme par miracle, résiste de mieux en mieux aux chocs avec l’âge et qui dégomme ses ennemis comme les bots décérébrés d’un jeu vidéo. 

Il faut dire ce qui est, ce nouveau "Die Hard" est un sacré ratage. Sans doute est-ce à cause de la réalisation qui abandonne l’ampleur du format Cinémascope pour du 1,85 plus télévisuel. Ceci étant baigné dans une photographie affreuse, oscillant entre le doré ou le turquoise et recouvrant parfois toute l’image de flares. Alors qu’il sur-découpe inutilement certaines scènes quitte à faire dans le ridicule, John Moore ne sachant déjà pas découper. Pendant que des dizaines de véhicules sont broyés lors de la première grosse séquence d’action, le montage de la course poursuite dans Moscou est illisible et truffé d’erreurs.

Dans le précédent opus, Len Wiseman avait au-moins lui montré un vrai talent de metteur en scène dans la poursuite dans Washington qui se terminait avec la voiture de police lancée dans un hélicoptère. Dans "Die Hard : Belle journée pour mourir", lorsqu’un camion blindé talonne à quelques mètres une camionnette, il peut se retrouver au plan suivant à la même hauteur, sur une bretelle parallèle pour amorcer ensuite une grosse cascade. Les exemples d’accentuation lourdingue de l’action avec des gros ralentis sont légion et Moore nous gratifie également, avec le décès du personnage de Chagarin, de l’une des morts plus mal filmées et les plus moches de l’histoire du Cinéma.

Au final, cumulant avec une énergie et une conviction rageante le pire du pire, "Die Hard 5" est une expérience de cinéma écœurante dans sa capacité à piétiner et enterrer un personnage culte comme celui de John McClane. Faisant fi de tout ce qui avait été apporté précédemment, John Moore, les producteurs de la Fox et Bruce Willis viennent de nous pondre un truc visuellement affligeant et thématiquement moisi même pas digne d'un direct-to-video.

Cela n'a plus rien à voir avec un "Die Hard" : le jeu des acteurs est médiocre, le format de l'image n'est pas du tout adapté au métrage, le final relève du grand n'importe quoi, le film ne semble n'être construit qu'autour de ses scènes d'action, et le scénario est très mauvais. Un film d’action explosif donc, mais où les invraisemblances sont tellement nombreuses que cela en devient souvent ridicule. Sans aucun doute le plus faible et le plus mauvais épisode de la saga !!!